《虽然是精神病但没关系》看在韩国人眼里，不仅反映出了真实赤裸的社会问题、试着扭转人们对精神疾病的负面印象与错误观念，医院的座右铭没有正常与不正常，只有发现而不是偏见，鼓励我们抛开成见，接纳彼此。
《虽然是精神病但没关系》，是近期的热门韩剧，讲述一对欢喜冤家的爱情故事。由金秀贤饰演的男主角文钢太，是一名精神病院护工，因长年忙于照护病患，以及家中智能问题的哥哥，而不相信自己有恋爱的可能性；而由徐睿知饰演的女主高文英，则是一位被家庭阴影笼罩的童话书作家，一反童话故事给人的甜美印象，她的童话总是暴力而真实──个性加上童年经历，让她同样不懂得爱情。然而两个不懂爱的人相遇后，却从一开始的磨合，到渐渐治愈了彼此的伤痕──浪漫的剧情加上对于精神疾病的探讨，引发台湾观众的热烈讨论。
而撇开浪漫的桥段，我在看剧时注意到的是：三个主要人物，某种程度上，都可说是韩国社会的缩影。以下，透过笔者长年旅居韩国的观察，试着提供读者不同的看剧角度。
魔女恋爱模式：想要的我必须得到
我写的童话故事里，都是魔女比较漂亮。谁说公主都一定善良又美丽的？如果妳想变得跟我一样漂亮的话，就跟你妈妈说，我要成为漂亮的魔女。是女主角高文英开场的经典台词，也正因这番话，吓哭了本来找她签名的女孩，她却露出得意的笑容。
这段看似怪异的剧情，其实是奠基于女主角带有反社会人格障碍的角色设定（虽然女主角的情况是否确实符合反社会人格的定义也引发争议，但并非本文讨论范围，在此暂不多谈）──具有与常人不同的思维模式、病态的自我中心、缺乏爱人的能力，且没有同情、悔恨、内疚一类的感情；但是也因为反社会人格者对于利益非常敏感，在判断关键决定时，不容易受到情绪的影响，具有绝对自利的理性头脑，反而在某些时刻容易成功。
有些东西即使再努力切割，也无法彻底切断。所以说，执着是崇高而美丽的。这是高文英对《红鞋女孩》这部童话的定义──就算女孩断了双脚，但红鞋还是不停舞动着。反社会人格特质的人们，只要符合自身利益，都会坚持到底、不轻易放弃。所以在爱情中，为了达到追求的目的，也会设法满足对方的理想需求，加以操纵。
这份不顾一切逐利的态度，倒是意外地与韩国的赢家社会相合。韩国对于第一的崇拜，体现在生活的方方面面──不计代价也要进入顶尖SKY名校、毕业后则要进入三星大财阀等；用尽一切就是为了向上爬升。韩国社会相信：欲戴王冠，必承其重，只要能够成为前5%，便能成为人生赢家，就算过程中必须牺牲他人也在所不惜（学习是战争、做不到只能死：韩国崛起背后的血泪代价）。
年上映由朴海日、秀爱主演的韩国电影《上流社会》，描述的也正是韩国人对于跻身上流的向往：故事讲述大学教授张泰俊为了进入政界、妻子美术馆副馆长吴秀妍则为成为馆长，而卷入了一系列的算计之中。
当然，这里并不是说韩国人都有反社会人格，而是点出自利与竞利等价值观，其实早已深植在韩国社会的DNA里。
一家之主的枷锁，与不同情弱者的社会
只要我勉强挤出笑容，哥哥就会相信我是幸福的，就算是假的也无所谓，反正露出笑容并不难。说出这段令人鼻酸的话的人，是男主角文钢太。
身为精神病院的男看护，他靠着每月不到台币5万的薪水，独自抚养患有自闭症的哥哥，甚至被环境所迫，动了两人一起赴死的念头。从小失去双亲，让文钢太一肩扛下了一家之主的责任，再加上深受儒家思想影响，韩国男性本就被赋予更多的家庭与经济责任，其负担之沉重可想而知。但同时，韩国也是一个不会同情弱者的社会，就算再有压力也不能轻易言说──这点不仅是照护重症患者的家属如此，就算是一般家庭也有相似的问题。从这个角度我们便不难理解，何以男主角的性格会如此压抑。
行文至此，补充一个与剧情并无关联，但相应韩国社会对于一家之主要求而生的现象：大雁爸爸。意指为让妻子陪同孩子出国留学，自己留在国内赚钱，每天回到空无一人的家庭，忍受孤单与寂寞，但仍全心奉献，只求孩子能高人一等。因只有在子女寒暑假期间，才有机会飞到国外与妻儿短暂团聚，如同候鸟一般，故有此称。
若是为了家庭连机票都无法购买的中下阶级，还可能沦落成企鹅爸爸──不能飞翔不能移动，只能在孩子出国的时候挥手道别，忍受一别数年的辛酸。为了让孩子能有足够的竞争力，韩国爸爸们必须孤身在韩国变成为了赚钱而活的工作机器，类似这样的「单身家庭」不断成长。根据《